Graciela Falabella*
La tradicionalmente pomposa ceremonia de los Oscar no se condice con la frialdad de los agradecimientos virtuales vistos el año pasado y hasta ahora. Naturalmente esto disminuye la audiencia junto con las expectativas y el interés de los organizadores. Sin embargo, la historia de los Oscar pesa lo suficiente para convocar todavía a millones de televidentes del mundo entero. Armar un gran show es sin dudas el fuerte de Hollywood y este año programaron transmitir desde Los Ángeles, Londres y Paris para evitar la conjunción de espacios cerrados junto a personas de riesgo por la Pandemia. Quienes no lleguen a tiempo no tendrán otra opción más que conectarse por video llamada dijeron los productores a cargo, Steven Soderbergh, Stacey Sher y Jesse Collins. “Una velada segura y en persona para ustedes y para los millones de seguidores en todo el mundo» dijeron.
Los Ángeles tendrá dos sedes, el histórico Dolby Theatre y la estación de tren Union Station, en lo que hoy es centro de la ciudad. Sus amplios espacios al aire libre pueden acomodar a los invitados que ya están cumpliendo 10 días de aislamiento previo. Se sabe que hasta esta estación construida en 1939 irán los músicos a cargo de interpretar en vivo cada una de las nominadas en el rubro Mejor Canción. El uso de barbijo será obligatorio naturalmente. Londres y París fueron elegidas como sede no sólo por icónicas sino por la cantidad importante de invitados con residencia en ellas. Carey Mulligan, Emerald Fennell, Daniel Kaluuya, Anthony Hopkins, Vanessa Kirby y Sacha Baron Cohen, entre otros, tienen domicilio en Londres, mientras que el director de El Padre Florian Zeller y otros seis ternados viven en Paris.
Si bien el Reino Unido acaba de salir de un duro confinamiento por vacunaciones y disminución de casos COVID los productores seguramente no quisieron correr el riesgo que los gobiernos impusieran nuevas restricciones de viajes que complicarían cruzar el Atlántico.
Entre las más nominadas de la noche está un grupo encabezado por Mank, de David Fincher, con diez nominaciones y un segundo grupo con seis, en el que están El Padre, de Florian Zeller; Nomadland, de Chloé Zhao; El juicio de los 7 de Chicago, de Aaron Sorkin; Minari, de Lee Isaac Chung; Judas and The Black Messiah, de Shaka King y El sonido del metal, de Darius Marder.
Las categorías son las siguientes:
Mejor película
• “The Father” – David Parfitt, Jean-Louis Livi y Philippe Carcassonne (Productores). Donde Hopkins interpreta un enfermo mayor y senil desatando un drama muy conmovedor
• “Nomadland” – Frances McDormand, Peter Spears, Mollye Asher, Dan Janvey y Chloé Zhao (Productores). Una mujer que ha perdido su trabajo y se va a una casa rodante y vive una vida nómada
• “Hermosa venganza” – Ben Browning, Ashley Fox, Emerald Fennell y Josey McNamara (Productores). Joven traumatizada con un evento trágico, busca venganza contra todos los que se le acercan.
• “El Juicio de los 7 de Chicago” – Marc Platt y Stuart Besser (Productores). Juicio a los organizadores de una protesta en la Convención Nacional Demócrata de 1968 por el violento enfrentamiento con la policía
• “Judas and the Black Messiah” – Shaka King, Charles D. King y Ryan Coogler (Productores).
• “Mank” – Ceán Chaffin, Eric Roth y Douglas Urbanski (Productores)
• “Minari” – Christina Oh (Productora)• “Sound of Metal” – Bert Hamelinck y Sacha Ben Harroche (Productores)
Mejor actor
• Riz Ahmed – “Sound of Metal”
• Chadwick Boseman – “Ma Rainey’s Black Bottom”
• Anthony Hopkins – “The Father”
• Gary Oldman – “Mank”
• Steven Yeun – “Minari”
Mejor actriz
• Viola Davis – “Ma Rainey’s Black Bottom”
• Andra Day – “The United States Vs. Billie Holiday”
• Vanessa Kirby – “Pieces of a Woman”
• Frances McDormand – “Nomadland”
• Carey Mulligan – “Promising Young Woman”
Mejor director
• Thomas Vinterber – “Another Round”
• David Fincher – “Mank”
• Lee Isaac Chung – “Minari”
• Chloé Zhao” – “Nomadland”
• Emerald Fennell – “Promising Young Woman”
Mejor actriz de reparto
• Maria Bakalova – “Borat Subsequent Moviefilm”
• Glenn Close – “Hillbilly Elegy”
• Olivia Colman – “The Father”
• Amanda Seyfried – “Mank”
• Yuh-Jung Youn – “Minari”
Mejor actor de reparto
• Sacha Baron Cohen – “The Trial of the Chicago 7″
• Daniel Kaluuya – “Judas and the Black Messiah”
• Leslie Odom Jr. – “One Night in Miami”
• Paul Raci – “Paul Raci”
• Lakeith Stanfierld – “Judas and the Black Messiah”
Mejor diseño de vestuario
• “Emma” – Alexandra Byrne
• “Ma Rainey’s Black Bottom” – Ann Roth
• “Mulan” – Bina Daigeler
• “Pinocchio” – Massimo Cantini Parrini
Mejor banda sonora original
• “Da 5 Bloods” – Terence Blanchard
• “Mank” – Trent Reznor y Atticus Ross
• “Minari” – Emile Mosseri
• “News of the World” – James Newton Howard
• “Soul” – Trent Reznor, Atticus Ross y Jon Batiste
Mejor guion adaptado
• “Borat Subsequent Moviefilm” – Sacha Baron Cohen, Anthony Hines, Dan Swimmer, Petter Baynham, Erica Rivinoja, Dan Mazer, Jena Friedman y Lee Kern
• “The Father” – Christopher Hampton y Florian Zeller
• “Nomadland” – Chlóe Zhao
• “One Night in Miami” – Kemp Powers
• “The White Tiger” – Ramin Bahrani”
Mejor guion original
• “Judas and the Black Messiah” – Will Berson y Shaka King
• “Minari” – Lee Isaac Chung
• “Promising Young Woman” – Emerald Fennell
• “Sound of Metal” – Darius Marder y Abraham Marder
• “The Trial of the Chicago 7” – Aaron Sorkin
Mejor cortometraje animado
• “Burrow” – Madeline Sharafian y Michael Capbarat
• “Genius Loci” – Adrien Mérigeau y Amaury Ovise
• “If Anything Happens I Love You” – Will McCormack y Michael Govier
• “Opera” – Erick Oh
• “Yes-People” – Gísli Darri Halldórsson y Arnar Gunnarsson
Mejor cortometraje de ficción
• “Feeling Through” – Doug Roland y Susan Ruzenski
• “The Letter Room” – Elvira Lind y Sofia Sondervan
• “The Present” – Farah Nabulsi
• “Two Distant Strangers” – Travon Free y Martin Desmond Roe
• “White Eye” – Tomer Shushan y Shira Hochman
Mejor documental largo
• “Collective” – Alexander Nanau y Bianca Oana
• “Crip Camp” – Nicole Newnham, Jim LeBrecht y Sara Bolder
• “El agente topo” – Maite Alberdi y Marcela Santibáñez
• “My Octopus Teacher” – Pippa Ehrlich, James Reed and Craig Foster
• “Time” – Garrett Bradley, Lauren Domino y Kellen Quinn
Mejor documental corto
• “Colette” – Anthony Giacchino y Alice Doyard
• “A Concerto is a Conversation” – Ben Proudfoot y Kris Bowers
• “Do Not Split” – Anders Hammer y Charlotte Cook
• “Hunger Ward” – Skye Fitzgerald y Michael Scheuerman
• “A Love Song for Latasha” – Sophia Nahli Allison y Janice Duncan
Mejor película internacional
• “Another Round” – Dinamarca
• “Better Days” – Hong Kong
• “Collective” – Rumanía
• “The Man Who Sold His Skin” – Túnez
• “Quo Vadis Aida?” – Bosnia y Herzegovina
Mejor sonido
• “Greyhound” – Warren Shaw, Michael Minkler, Beau Borders y David Wyman
• “Mank” – Ren Klyce, Jeremy Molod, David Parker, Nathan Nance y Drew Kunin
• “News Of The World” – Oliver Tarney, Mike Prestwood Smith, William Miller y John Pritchett
• “Soul” – Ren Klyce, Coya Elliott y David Parker
• “Sound Of Metal” – Nicolas Becker, Jaime Baksht, Michelle Couttolenc, Carlos Cortés y Phillip Bladh
Mejor diseño de producción
• “The Father” – Peter Francis y Cathy Featherstone
• “Ma Rainey’S Black Bottom” – Mark Ricker, Karen O’Hara y Diana Stoughton
• “Mank” – Donald Graham Burt y Jan Pascale
• “News Of The World” – David Crank y Elizabeth Keenan
• “Tenet” – Nathan Crowley y Kathy Lucas
Mejor montaje
• “The Father” – Yorgos Lamprinos
• “Nomadland” – Chloé Zhao
• “Promising Young Woman” – Frédéric Thoraval
• “Sound Of Metal” – Mikkel E. G. Nielsen
• “The Trial Of The Chicago 7” – Alan Baumgarten
Mejor fotografía
• “Judas And The Black Messiah” – Sean Bobbitt
• “Mank” – Erik Messerschmidt
• “News Of The World” – Dariusz Wolski
• “Nomadland” – Joshua James Richards
• “The Trial Of The Chicago 7” – Phedon Papamichael
Mejores efectos visuales
• “Love And Monsters” – Matt Sloan, Genevieve Camilleri, Matt Everitt y Brian Cox
• “The Midnight Sky” – Matthew Kasmir, Christopher Lawrence, Max Solomon y David Watkins
• “Mulan” – Sean Faden, Anders Langlands, Seth Maury y Steve Ingram
• “The One And Only Ivan” – Nick Davis, Greg Fisher, Ben Jones y Santiago Colomo Martinez
• “Tenet” – Andrew Jackson, David Lee, Andrew Lockley y Scott Fisher
Mejor maquillaje y peinado
• “Emma” – Marese Langan, Laura Allen y Claudia Stolze
• “Hillbilly Elegy” – Eryn Krueger Mekash, Matthew Mungle y Patricia Dehaney
• “Ma Rainey’S Black Bottom” – Sergio Lopez-Rivera, Mia Neal y Jamika Wilson
• “Mank” – Gigi Williams, Kimberley Spiteri y Colleen LaBaff
• “Pinocchio” – Mark Coulier, Dalia Colli y Francesco Pegoretti
Mejor película de animación
• “Onward” – Dan Scanlon y Kori Rae
• “Over the Moon” – Glen Keane, Gennie Rim y Peilin Chou
• “A Shau the Sheep Movie: Farmageddon” – Richard Phelan, Will Becher y Paul Kewley
• “Soul” – Pete Docter y Dana Murray
• “Wolfwalkers” – Tomm Moore, Ross Stewart, Paul Young y Stéphan Roelants
Mejor canción original
• “Fight For You” de “Judas and the Black Messiah” – Música por H.E.R. y Dernst Emile II; letras por H.E.R. y Tiara Thomas
• “Hear My Voice” de “The Trial of the Chicago 7” – Música por Daniel Pemberton; letras por Daniel Pemberton y Celeste Waite
• “Husavik” de “Eurovision Song Contest: The Story of Fire Saga” – Música y letras por Savan Kotecha, Fat Max Gsus y Rickard Göransson
• “Io Sì (Seen)” de “The Life Ahead (La Vita Davanti a Se)” – Música por Diane Warren; Letras por Diane Warren y Laura Pausini
• “Speak Now” de “One Night in Miami” – Música y letras por Leslie Odom, Jr. y Sam Ashworth
La semana próxima nos encontraremos para hacer reseña de SIGNIS ALC. sobre el espectáculo.
* Crítica de cine, socia de SIGNIS Argentina
